水彩画を楽しむヒント

楽しく上達するための さまざまな方法やヒントをお届けします。

たとえば、絵のアイディアが湧かないときに試してほしい工夫や、

その時の気持ちの持ち方についてのアドバイス。

また、描く気持ちをもっと高めるためにおすすめの方法や、

透明水彩ならではの魅力を引き出すポイントも度々ご紹介します。

あなたが水彩画を描くひと時をより楽しみ、心を弾ませる

きっかけになれば嬉しいです。

知識を得る一番の方法はさまざまな作品を観ることです。

新しい作品を考えている時に、絵のアイディアが全然浮かばないことってありませんか？ そんな時はあらゆる作品やデザインを

手当たり次第見ると、何かしらのヒントをつかむことができます。最初は自分の思考が漠然としていても、次第に感覚や好みが

絞られて行き、最後には「これだ！」という作品に巡り合うことが出来ます。自分が気に入った作品は色彩や表現方法、その作家

の考え方まで学びたくなるので、自分の趣向はよりはっきりとして行きます。

また、観る作品が多ければ多いほど、自分の感性と合致する機会が増えて行くことになります。

「この作品が大好き！」「このイラストは色彩がとても美しい」「この描き方は見たことがない、面白い」など、常に自分の

感情を動かすことが、やがては自分の感性を育むことになります。

今はインターネットで簡単に作品を観ることができますが、時間があれば美術館やギャラリーで生の作品を鑑賞して

いただきたいです。わざわざその会場へ出かける意義は、お目当ての作品だけでなく、そこまでの道のりや

展覧会場の雰囲気などと相まって、より深く強い記憶として残るという利点があります。

現代は多様性の時代であり、スキルよいもセンスが求められることが多くなっているように思えます。確実なスキルを

習得することも大切ですが、幅広い見分を持ち、そこから的確なセンスを選択し活用することが必要だと思います。

絵を描くセンスや芸術的な感性はそうした地道な行動により育まれるものだと思います。

                                                                                                                                                              2025,12/7

水彩画をスムーズに描き始めるには？

水彩画を描こうと思っても、なかなか始められないという時はありませんか？　忙しかったり、めんどうくさかったり、

「今じゃなくてもいいかな」なんて思ったりして、つい後回しにしてしまうこともありますよね。

でも、大丈夫！ そんな時でも、作業興奮をうまく活用すれば、スムーズに筆を取り、楽しく絵を描き始めることが

できます。　ではその方法をご紹介します。

１、とりあえず筆を持つ　

　「ああ、やっぱりそうなのか～、黙って始めろということね、」っとガッカリした方もいるでしょう。

　　しかし机に向かって道具を並べるだけでも側坐核が刺激されますので、「よしやってみよう！」という方は

　　是非試してみてください。

２、小さな目標を立てる　

　　「完成させるぞ！」「いい作品を描こう」と気負わずに「今日は好きな色を数か所塗ってみるだけ」とか

　　「簡単なものを1個描くだけ」といった小さな目標を立ててみてください。始めやすくなるうえに、

　　　気が付いたら夢中になっていることがあります。

３、お茶を飲む時と絵を描く時を一緒にする

　　お茶やコーヒーを飲む時って、「さあ飲むぞ！」という決心はいりませんよね。リラックスできる時間なので

　　喜んで行動に移せます。そこでおすすめなのが、お茶を飲む時に絵を描くことです。これを何回か繰り返すうち

　　に脳は「水彩画を描くことには、お茶を飲むような癒しがある」と錯覚するよになります。

　　因み僕は絵を描く時にはよくこの方法を使います。大抵の場合、スムーズに始めることが出来ています。

                                                                                                                                                                                                        2025,12/5

5. あらゆるジャンルから探る

水彩画だけにとらわれず、映画、音楽、写真、詩など、他の芸術分野からもインスピレーションを得てみましょう。

「こんな雰囲気を絵にしてみたい！」と思う瞬間が見つかるかもしれません。

6. 自分のテーマを見つける

「日常のささやかな幸福」「大自然への感謝」「人々の優しさに触れる瞬間」など、自分が描きたいテーマを一つ決めてみる

のもおすすめです。テーマを絞ると、目指す方向性がぐっと明確になります。

全くアイディアが浮かばない時は？

それでも、どうしてもアイディアが浮かばない時ってありますよね。そんな時は焦らず、少しだけ「お休み時間」を作りましょう。

・環境を変えてみる

散歩をしたり、カフェでのんびり過ごしたり、普段と違う場所でリラックスすると、新しい視点が生まれることがあります。

自然の中に身を置くのも効果的です。

・他の趣味に没頭する

音楽を聴いたり、好きな本を読んだり、何か別の趣味に没頭してみましょう。思いがけない形でアイディアが舞い降りるかも

しれません。

・スケッチを始めてみる

頭で考えすぎず、とりあえず手を動かしてみるのも良い方法です。簡単な線や色を描くだけでも、自然とイメージが湧いてくる

ことがあります。

大切なのは、自分を責めずに「楽しむ心」を忘れないこと。アイディアが浮かばない時は、次に訪れるインスピレーションの

ための準備期間だと思って、ゆっくり構えてみてくださいね。                                                                               2025,12/3

　　　では向き合い方とは一体どのような事なのでしょう。

　　　それは「丁寧に、そして時には大胆に描く」という心構えで臨むことです。

　　　僕は水彩画を丁寧に描く方が最も上達すると考えています。しかし丁寧なだけでは不十分かもしれません。

　　　何故なら・・丁寧に描こうと、とても慎重になるからです。慎重なあまり、小筆でチョコチョコ描いたり、

　　　筆さばきが小さくなり、余計な筆ムラを作ってしまうからです。

　　　時には慎重さを打ち破るぐらいの大胆さが必要です。例えば大きな筆を使って一気に塗ってみたり、

　　　思い切って重ね塗りの回数を減らしてみることが、美しい作品作りにつながって行きます。

　　　言わばこの相反する２つの心構えを持ち合わせることが、上達の近道であり、

　　　上達するか否かの分かれ道だと思います。                                                                                        2025,11/28

　　この習慣自体は悪いことではありませんが、ときにはそこから離れてみることも大切です。

　　お手本を模倣して描くことには、限界があるからです。

　　例え上手く描けたとしても、それはあくまで模写や写実の範囲を超えません。

　「模倣のどこが悪いにの？」と思う方もいるでしょう。模倣自体は決してが悪いわけではありませんが、

　　頼り切りになることに少し問題があると思います。お手本と同じように描くことが目的になるので

　　、制作中は絶えずお手本に縛られがちです。少しでも違うと「ああ、ダメだ」「お手本に全然近づけない」と

　　落ち込　　み、最後には疲れ果ててしまいます。そんな状態を続けていたら楽しいどころか水彩画が嫌い

　　になってしまうかも知れません。

　　それよりも水彩画の魅力や楽しさに目を向けるべきです。

　　お手本を完全に手放すのではなく、時々参考にしながら、ある程度自由に描いてみることです。

　　お手本を見つつ、自分なりのアレンジや工夫を取り入れるのです。

　　「それが出来ないからお手本を見るんです」という声も聞こえてきそうですが、ではいつまでお手本を頼りに

　　して描くのでしょう。少しでも構わないので、思い切ってお手本から離れてみてください。

　　水彩画の楽しさはそこから始まっていくことでしょう。                                                       2025,11/27